PRESENTATION DE MON TRAVAIL

Ma démarche artistique puise sa force dans l’authenticité des matériaux bruts : le bois, le bois flotté, les galets, le fer… Je les assemble avec subtilité et harmonie, les unissant parfois au plâtre ou au béton, dans des compositions où la création rencontre la transformation. Chaque pièce reflète une métamorphose : des éléments de récupération y trouvent une seconde vie, s’élevant de l’ordinaire vers l’œuvre d’art.

Chaque réalisation naît d’abord dans mes carnets de dessins. Traits, volumes, courbes… j’esquisse l’esthétique à venir, laissant se dessiner peu à peu l’intention finale. Le bois, matériau noble par excellence, occupe une place centrale dans mon travail. Tantôt support, tantôt matière première, il révèle son identité profonde : veinures évocatrices, marques singulières, aspérités naturelles.

Les volumes et les reliefs animent la majorité de mes créations. Ce sont les véritables marqueurs de ma démarche artistique, où forme et densité se conjuguent pour éveiller les sens. Mes inspirations revendiquent leurs filiations :

* De Pierre Soulages, j’emprunte la densité des reliefs et les jeux de lumière.

* De Béatrice Arthus-Bertrand, je retiens la poésie brute et minérale.

* De l’univers onirique d’Alexander Calder, j’explore la légèreté et l’équilibre.

* D’Alberto Giacometti, je conserve l’essence même de la sculpture, brute, expressive, essentielle.

Je travaille le bois en le sculptant puis en le brûlant, pour révéler sa matière, souligner ses veines, ses nœuds et ses irrégularités. Le feu noircit la surface, créant un noir profond et organique qui intensifie sa présence naturelle.

J’utilise ainsi la technique ancestrale japonaise du Yakisugi, qui protège le bois par une couche de carbone et met en valeur ses reliefs. Un traitement final à l’huile de lin nourrit et préserve cette matière devenue noire et vibrante.